"Поллок и Ротко: жест и дыхание" | "Pollock e Rothko, il gesto e il respiro"

Как видите, этот пост не о пользе ходьбы босиком, хотя и об этом тоже 😉
Речь идёт о книге художника и эссеиста Gregorio Botta, изданной в издательстве Einaudi в 2020.
Книга посвящена сопоставлению двух ключевых фигур абстрактного экспрессионизма:
▪️Jackson Pollock — "жест", физическое действие, энергия тела, живопись как событие.
▪️Mark Rothko — "дыхание", тишина, медитативное пространство цвета и внутреннего созерцания.
Интересно, что Ботта пишет не как академический историк искусства, а как практикующий художник. Книга скорее философско-поэтическое размышление о природе живописи, чем обычная монография.
Формула Gregorio Botta "жест и дыхание" очень точно схватывает две разные идеи живописи внутри одного движения — абстрактный экспрессионизм:
▪️Поллок — телесность, ритм, движение, след действия;
▪️Ротко — пауза, вибрация цвета, почти сакральная тишина.
Для Jackson Pollock картина — не изображение мира, а событие. Он переносит холст на пол, ходит вокруг него, льёт краску, брызгает, капает. Отсюда термин action painting — "живопись действия". Важен не сюжет, а сам акт.
У Mark Rothko всё почти противоположно; живопись — не вспышка энергии, а замедление и погружение.
Его огромные цветовые поля будто:
▪️пульсируют;
▪️растворяются;
▪️дышат.
Отсюда метафора "дыхания".
Ротко хотел, чтобы зритель стоял близко к полотну и буквально входил внутрь цвета. Картина должна не сообщать идею, а менять состояние сознания.

Pollock и Rothko: почему Botta соединяет их?
Botta показывает, что это два ответа на один вопрос:
как живопись может быть живой?
И если Поллок отвечает: через движение, через тело, через действие. Ротко — через тишину, через внутреннее пространство, через дыхание.
Один художник оставляет на холсте след своего присутствия. Другой создаёт пространство, где начинает ощущаться присутствие зрителя.
Поэтому "жест и дыхание" — не просто сравнение двух художников. Это две фундаментальные модели
искусства:
▪️экспрессия;
▪️созерцание.
И между ними проходит почти вся живопись XX века.

Диалог Марка Ротко с Флоренцией продолжается до 23 августа 2026 года.
Не одно, а целых три уникальных экспозиционных пространства исследуют глубокую связь между абстрактным экспрессионизмом и искусством эпохи Возрождения. 

💜 Выставка "Ротко во Флоренции" (Rothko in Florence), проходящая в Палаццо Строцци, представляет масштабную ретроспективу Марка Ротко, одного из главных художников XX века.
🫟Диалог с Флоренцией: Выставка призвана показать влияние ренессансного искусства на видение Ротко, где цвет и свет приглашают к медитации и осознанному самоанализу, создавая уникальное эмоциональное пространство.
Экспозиция располагается в пространстве трех музеев:
✔️Палаццо Строцци — выдающийся ренессансный дворец во Флоренции, возведенный в 1489–1539 годах по заказу банкира Филиппо Строцци, чтобы превзойти соперников-Медичи.
✔️Кельи монастыря Сан-Марко во Флоренции — уникальный комплекс жилых помещений монахов XV века, превращенный в музей. Каждая келья на верхнем этаже украшена фресками работы Фра Анджелико и художниками его мастерской, созданными для медитации и молитвы, что делает это место вершиной раннего Возрождения.
✔️ Библиотека Лауренциана, созданная во времена правления Медичи — редчайшее и ценнейшее сокровище культуры. Дебют Микеланджело в архитектуре: вестибюль, лестница, окна с удивительными витражами, потолок, пол, деревянные столы-трансформеры, для удобного чтения рукописных книг и их хранения — все это создано по проекту великого гения.

Увидимся на тропе! Если и вам интересна параллель между диаметрально противоположными (только на первый взгляд) эпохами и стилями - Возрождение и абстрактный экспрессионизм - бронируйте экскурсии заранее!